Avec l’émergence des musiques électroniques en provenance d’Afrique du Sud, en particulier l’amapiano, le constat est sans appel. Le rap sud-africain n’est plus vraiment la priorité des grosses machines de l’industrie avides de remplir leurs caisses via des talents “marketables” à l’international. La scène rap sud-africaine est pourtant toujours bouillonnante. État des lieux.

Comme partout ailleurs, la culture hip-hop est très active en Afrique du Sud. Depuis les pionniers comme Prophets of da City, Godessa ou Lance Sterh, jusqu’à la nouvelle génération qui peut compter sur Cassper Nyovest, Da L.E.S ou encore AKA.

Si Nasty C et Nadia Nakai, par exemple, sont une vitrine à l’international, d’autres artistes doivent se relever les manches pour assurer leur pérennité dans l’industrie. Ils appartiennent à l’underground, autrement dit, sont indépendants et leur musique reste fidèle à la culture rap revendicative, alternative, proche du peuple. On pense notamment à Priddy Ugly, ou Blxckie que tu peux retrouver dans la playlist South African Series. Ou encore Dope Saint Jude que les mélomanes français connaissent peut-être davantage pour ses tournées sur le territoire (Printemps de Bourges, Fête de l’Huma).

⏯︎ Préserver le rap sud-africain du mastodonte amapiano

Les frictions qui s’exercent entre les scènes hip-hop et amapiano semblent davantage appartenir à l’industrie qu’aux artistes ou au listeners. D’ailleurs beaucoup de producteurs amapiano à succès sont aussi initialement des producteurs hip-hop. Les deux cultures sont liées et ont la culture sample en commun. Si le kwaito et le hip-hop ont pu cohabiter, pourquoi pas le duo hip-hop-amapiano. C’est d’ailleurs déjà le cas. Focalistic ou Cassper Nyovest en sont de bons exemple.

Évidemment, la nécessité de préserver la visibilité des acteurs du mouvement et le promouvoir est indispensable. Des initiatives comme les SAHHA (South African Hip Hop Awards) ou encore le Musée du Hip-Hop Sud-africain y contribuent. Et surtout, les rappeurs eux-mêmes qui ne cessent de créer, soutenus par des « listeners exigeants ». 😉

⏯︎ Sortir des carcans. Innover pour se réinventer.

Cela dit, le rap sud-africain a une existence à part entière et est loin d’être « mort » comme certains l’affirment. Certes les influences se mélangent, mais c’est le propre de l’évolution. Ainsi il est composé de trap, de drill, d’amapiano, se nomme skhanda rap, mzonkonko, ce qui lui permet d’innover toujours plus et de continuer son chemin. La question de la médiatisation est donc capitale. Là, évidemment, le web social et le web3, autant que les médias alternatifs comme WeeKult., et les DJs, sont des enjeux pour les artistes de cette scène rap alternative.

J’aime quand les genres se mélangent pour créer quelque chose de beau. Le hip-hop sud-africain lui-même vient de là, et il y a tellement d’éléments différents qui le composent.

Yugen Blakrok

Histoire d’aller plus loin dans notre réflexion, nous sommes allés questionner une figure féminine de cette scène indépendante. Yugen Blakrok a un sérieux background : nominée aux South Africa Hip-Hop Awards (2014), tournées internationales, elle se fait aussi une place sur la bande-originale du film Black Panther produite par Kendrick Lamar avec « Opps » feat. Vince Spales; sans oublier son passage dans les studios de Colors, entre autres.

Yugen a choisit l’Europe pour continuer à promouvoir son rap, à sa façon, en se diversifiant via l’exploration d’autres disciplines artistiques. Bref, on a “chatté” avec Yugen Blakrok !